Vibes & Styles

ISABELLE - Golden Canopy

„Ich glaube, wahre Eleganz entsteht dort, wo Licht auf Ruhe trifft. Diese Tapete erinnert mich an genau diesen Moment – wenn der Tag sich neigt, und das Gold der Sonne noch einmal über die Dinge streicht. Golden Canopy ist für mich kein Muster, sondern eine Stimmung.
Ein sanftes Flirren zwischen Licht und Schatten, Bewegung und Stille.

Ich mag Oberflächen, die etwas erzählen, ohne laut zu werden. Hier liegt Geschichte – in Schichten, in Nuancen, in jedem feinen Glanz. Es ist, als hätte jemand Zeit in Farbe übersetzt. Man spürt etwas Natürliches darin, aber auch etwas Veredeltes. Ein Gleichgewicht aus Wärme und Haltung.

In meinen Räumen mag ich es, wenn Dinge atmen dürfen. Wenn sie Charakter haben, aber Platz lassen für den eigenen Rhythmus. Golden Canopy tut genau das – sie ist präsent, aber nie aufdringlich.

Vielleicht ist das ihr größter Luxus: diese Gelassenheit, mit der sie Glanz trägt. Wie ein stilles Leuchten, das bleibt – auch wenn das Licht längst weitergezogen ist.“

JAN - STUDIO Sense & Surface

„Als ich die Idee zu dieser Tapete entwickelte, war mein Ausgangspunkt immer das Gefühl von Ruhe und Erdung. Textile Calm beschreibt für mich diesen Zustand, wenn Räume uns mit Wärme umhüllen und wir im Alltäglichen Gelassenheit finden.

Die Struktur erinnert an gewebte Stoffe – an etwas, das durch Hände entstanden ist, mit Geduld, Hingabe und Zeit. Dieses Handwerk trägt eine Seele in sich. Es ist nicht perfekt, sondern ehrlich. So entsteht ein Crafted Space, der spürbar von Materialität lebt und Honest Living in den Vordergrund stellt.

Die warmen Farbtöne sind bewusst gewählt, um Behaglichkeit zu schaffen und die Sinnlichkeit der Oberfläche zu betonen. Die Struktur lädt zum Sehen und Fühlen ein, sie erzählt von Slow Design, das nicht dem schnellen Trend folgt, sondern Beständigkeit ausstrahlt.

Für mich ist diese Tapete mehr als ein Hintergrund – sie ist ein Statement für Räume, die von Authentizität geprägt sind und eine Atmosphäre schaffen, in der wir uns wirklich zuhause fühlen.“

DAMIAN - Refined Dimensions

„Für mich war es wichtig, eine Tapete zu gestalten, die nicht bloß Fläche ist, sondern Raum schafft – mit Tiefe, Rhythmus und Spannung. Sie soll eine Atmosphäre erzeugen, die reduziert wirkt, aber nie kühl – still, aber nicht stumm. 

Die Inspiration lag in Lichtverläufen, architektonischen Schatten und der Kraft geometrischer Kompositionen. Faltungen, Verschiebungen, Übergänge. Die Fläche beginnt zu atmen – je nach Licht verändert sie sich, bleibt in Bewegung.

Das Design ist eine Hommage an Strukturen, die mehr erzählen, als sie zeigen. 
Es ist modern, klar, zurückgenommen – aber voller leiser Dramatik.

Für mich liegt die Qualität eines Raumes oft im Unausgesprochenen. Diese Tapete ist genau das: ein stilles Statement.“

DAVIDE - Maison du temps

„Für mich war es wichtig, eine Tapete zu gestalten, die warm and cultured wirkt – eine Atmosphäre schafft, die Menschen willkommen heißt und gleichzeitig Tiefe vermittelt. Ich wollte etwas entwerfen, das timeless yet modern ist: eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart.

Meine Inspiration fand ich in alten Damast-Stoffen und ornamentalen Wandgemälden, die seit Jahrhunderten Geschichten erzählen. Diese Muster tragen die Spuren von Tradition und Handwerk, sie sind Zeugnisse einer Kultur, die Schönheit im Detail suchte.

Indem ich diese historischen Elemente neu interpretiere, entsteht eine Tapete, die Tradition und Moderne verbindet. Sie zitiert die Pracht vergangener Zeiten, bleibt dabei jedoch zurückhaltend genug, um in zeitgenössischen Räumen als selbstverständlicher Teil der Einrichtung zu wirken.

Für mich sind es Kunst, Geschichte und Handwerk, die den Kern dieser Gestaltung bilden – drei Leidenschaften, die meine Arbeit als Designer immer wieder prägen.“

DANIEL - Urban Lines

„Was mich an dieser Tapete fasziniert, ist nicht nur das Muster, sondern das, was sich zwischen den Linien verbirgt: ein Gefühl von Tiefe, Zeit und Struktur.

Urban Lines wirkt, als hätte sie Geschichten gespeichert – nicht laut, sondern in leisen Schichten. Wie ein Satz, der nachklingt, gerade weil er nicht perfekt ist.

 
Als Kulturjournalist sehe ich Räume wie Texte. Und diese Tapete liest sich wie ein ruhiger Absatz in einem klar gegliederten Kapitel. Die vertikalen Linien geben Halt, die Patina bricht die Strenge. Genau das macht sie spannend: modern, ja – aber mit einem Hauch von Nostalgie. Sie steht da, mit Haltung, mit Spuren.

Ich mag Dinge, die aufgeräumt wirken – und bei genauerem Hinsehen doch lebendig sind. Urban Lines ist ein stilles Statement. Kein Dekor, das sich vordrängt, sondern ein Motiv, das Räume prägt. Und bleibt – wie ein Gedanke, den man mitnimmt, lange nachdem der letzte Satz gelesen ist.“

ASTRID - Whispering Woods

„Wenn ich diese Tapete betrachte, sehe ich nicht nur ein Muster. Ich sehe Stille. ‚Whispering Woods‘ beschreibt für mich den Moment, in dem man tief im Wald steht und nur das Flüstern der Blätter hört. Es ist eine Einladung, die äußere Hektik loszulassen und einen Ort der inneren Ruhe zu finden.

Die Struktur dieser Tapete ist wie ein Atemzug. Die sanften, aquarellartigen Bäume fließen ineinander und erinnern mich an die flüchtigen Momente der Natur – an den Nebel, der sich im Morgengrauen lichtet, und an das Spiel von Licht und Schatten. Es ist ein Design, das nicht dominiert, sondern den Raum umhüllt. Es ist sanft, es ist harmonisch, es ist authentisch. Es repräsentiert die tiefe Verbindung zwischen Mensch und Natur, die ich in meiner Yoga-Praxis suche.

Die gedämpften, nebligen Farbtöne sind bewusst gewählt, um eine Atmosphäre der Gelassenheit zu schaffen. Sie erinnern an die erdende Kraft der Bäume und die Klarheit, die man in der Natur findet. Diese Tapete lädt dazu ein, tief durchzuatmen, die Augen zu schließen und einfach zu sein. Sie ist ein Statement für Räume, die uns nicht nur umgeben, sondern uns auch nähren.

Für mich, ist diese Tapete mehr als ein Hintergrund – sie ist eine Erinnerung daran, dass unser Zuhause auch unser heiligster Ort der Ruhe sein kann.“

FEE - Wild Free

„Diese Tapete erzählt von meinem Wunsch, etwas Ursprüngliches mit mir zu tragen – ein Gefühl, das uns erdet und verbindet. Das Muster bewegt sich zwischen ländlicher Romantik und urbaner Moderne und öffnet einen Raum, in dem Gegensätze zu Harmonie werden.

Inspiriert von den wilden Wiesen Irlands: wild, zart, frei und voller Charakter. Ich dachte an Wiesen, an Gräser, an Wildblumen – an eine Landschaft, die leise und poetisch wirkt, doch voller Lebendigkeit steckt.

Die Struktur ist von Leinen und Wildseide inspiriert organisch und botanisch, sie bleibt feminin und natürlich, aber auch edel in ihrer Anmutung. Sie erinnert an die Bewegung des Windes über eine Sommerwiese, an die Zartheit von Stoffen, die uns umhüllen.

Für mich ist diese Tapete eine Einladung, die Natur in unser Zuhause zu holen – nicht laut, sondern subtil, wie ein stiller Begleiter, der uns Gelassenheit schenkt.“

TAMIKA - Raw Heritage

„Als ich diese Tapete entwarf, wollte ich eine Verbindung schaffen – eine Brücke zu meinen Wurzeln. ‚Raw Heritage‘ beschreibt für mich das Gefühl, wenn die Erde selbst zu uns spricht, wenn die unverfälschte Erinnerung an die Heimat in den eigenen vier Wänden lebendig wird.

Die Struktur dieser Tapete erinnert an die rissigen, ausgetrockneten Flussbetten der Savanne, an die Spuren, die Wind und Sonne auf dem Boden hinterlassen. Jeder Riss, jede feine Linie erzählt eine Geschichte von Widerstandsfähigkeit und Wandel. Dieses Muster ist nicht perfekt, es ist vielmehr ehrlich und roh. Es repräsentiert die tiefe Schönheit, die in der Unvollkommenheit und im Vergehen liegt.

Die warmen, erdigen Farbtöne sind gewählt, um Wärme und Geborgenheit zu vermitteln. Sie spiegeln die Farbtöne des Bodens, der Felsen und der Lehmhäuser wieder. Diese Tapete lädt dazu ein, innezuhalten, die Oberfläche zu sehen und zu spüren und sich daran zu erinnern, woher man kommt. Sie ist ein Statement für authentische Räume, die von persönlicher Geschichte und tiefen Wurzeln erzählen.“

LIN - Zen Branches

„Für mich geht es beim Wohnen darum, einen Anker zu finden, der Stille atmet. Diese Tapete, Zen Branches, ist genau dieser Anker. Sie ist eine Erinnerung an die Stärke und Gelassenheit der Natur. Die elegant gezeichnete Kiefer symbolisiert Langlebigkeit und bringt diese unverrückbare Ruhe in meinen Raum.

Ich liebe die Farbgebung: Rostrot auf strukturiertem Beige ist erdig und warm – die Farbe alter Patina. Es erdet den Raum sofort und schafft Tiefe. Es ist ein warmer Akzent, der kultiviert und beharrlich wirkt.

Ich suche immer die Balance zwischen Ruhe und Präsenz. Zen Branches meistert das: Die fast tuscheartige Zeichnung ist poetisch, während der
dichte Rapport eine wunderbare Textur schafft.

Sie beweist, dass Eleganz durch Tiefe, Geschichte und Naturverbundenheit entsteht. Sie ist ein meditativer Wald an meiner Wand – ein Ort, an dem der Alltag zur Ruhe kommt.“

ÉLODIE - Maison Botanique

„Diese Tapete ist für mich wie ein Stück Erinnerung – an Räume, in denen das Licht sanft über alte Wände wandert, an Tage, die leise vergehen und doch Spuren hinterlassen. Ich wollte etwas schaffen, das die Schönheit des Unvollkommenen feiert – die Mischung aus Alt und Neu, aus Bewegung und Ruhe.

Inspiriert von den Fassaden meiner Stadt – dem verblassten Grau von Paris, den goldenen Reflexen am Abend, dem Spiel von Staub und Sonne auf Stein. Das Muster trägt diesen Rhythmus in sich: ein Hauch von Struktur, wie gewebte Zeit, wie gealterte Seide, die noch immer glänzt.

Für mich erzählt es von Charme ohne Anstrengung – dieser stillen Eleganz, die entsteht, wenn Dinge einfach sein dürfen. Es ist kein makelloses Dekor, sondern ein Gefühl – warm, ehrlich, echt. Eine Tapete, die den Raum atmen lässt, wie ein tiefes Ein- und Ausatmen nach einem langen Tag.

Sie erinnert mich daran, dass Schönheit nichts mit Perfektion zu tun hat, sondern mit Haltung, mit Sanftheit, mit Licht.“